Mi bisabuela Loreley, tambien conocida como Loreto, Mamá grande, Chita.

“Su novela La Novia de Nervo”


Entre los valores intelectuales de Nuevo León, es de justicia citar a la exquisita poetisa y escritora María Luisa Garza (1887-1980), quien publicó muchos e interesantes artículos en la Capital de LaRepública, principalmente en el Diario "El Demócrata", con el seudónimo o nombre literario de "Loreley", con que ha sido conocida su obra. 

Nació en la ciudad de Cadereyta, Jiménez, N. L., el 23 de agosto de 1887

Desde su temprana edad, se destacó singularmente en las letras, en las artes y particularmente en la música. 

A temprana edad perdió a sus padres. Contrajo matrimonio con el Dr. Adolfo Cantú Jáuregui y ya entrados en la época Revolucionaria se vió obligada a emigrar a los Estados Unidos donde publicaría gran parte de su obra literaria.

Ahí llegó a ser directora del periódico "La Época", un periódico para "El México de afuera", que le sirvió para proyectar su obra literaria y logró hacer una revista propia que titubó "Alma Femenina". Editó dos libros: '"La Novia de Nervo" y "Los amores de Gaona". 

 En 1 9 3 2 fue fundadora y Presidente de la Cruz Azul Mexicana, organización que defendía a los mexicanos indocumentados, logrando su mayor ideal al salvar a un compatriota de la horca. 

Posteriormente fue comisionada por nuestro Gobierno para representar a México en la Mesa Redonda Panamericana efectuada en Nueva York. Y asi fue ascendiendo escalón tras escalón. 

En Ecuador un teatro lleva su nombre y algunos comerciantes utilizan su nombre en productos de belleza. 

Tuvo una gran amistad con la insigne poetisa chilena Gabriela Mistral y a instancias de ella, ocupó la secretaría de la Escuela Hogar que lleva el nombre de la escritora sudamericana. Al mudarse el nombre de esta escuela por el de "Sor Juana Inés de la Cruz", ocupó María Luisa Garza, la Dirección. 

Fue asimismo, Subdirectora de la Escuela Normal para Maestros, durante la dirección del ameritado maestro Lauro Aguirre. Visitó en Los Ángeles, Cal., las escuelas y los tribunales infantiles y las instituciones de protección a la infancia, establecidos posteriormente en México. Dirigió la campaña antialcohólica iniciada por la Secretaría de Asistencia. Esta misma dependencia oficial, patrocinó la segunda edición de su novela: "Tentáculos de Fuego". Todos sus escritos los firmó con el seudónimo de Loreley. 

Fue redactora de planta de "El Universal Gráfico", en la capital de la República y escribió también para numerosas revistas capitalinas y de provincia. Es madre del gran pintor Federico Cantú. He aquí su bibliografía: "Los Amores de Gaona" (novela); "La Novia de Nervo" (novela); "Hojas Dispersas" (Cuentos y prosas rimadas) ; "Alas y Quimeras" (novela) ; "Escucha" (versos); "Tentáculos de Fuego" (novela); "Soñando un Hijo" (novela). 

Estuvo casada con otro hombre de letras de Nuevo León, del que tuvo 4 hijos: el Dr. Adolfo Cantú Jáuregui, de quien dice el Lic. Héctor González en su libro "Siglo y Medio de Cultura Nuevoleonesa": (52) 

"Regiomontano. Usó el pseudónimo de "Fuldano Taco", con el que solía escribir artículos de un despiadado humorismo. Fue periodista y escribió además artículos de costumbres. Su abundante literatura aparee publicada en el "Monterrey News" diario, y en los semanarios "Zig-Zag", "La Semana" y "Sueño", fundado este último por él mismo y que salió durante los años de 1916 y 1917". 

Adolfo Cantú

Los Atlantes de Tula

Federico Cantú

Anteproyecto mural " Orígenes de la informática "

Los monumentales atlantes se encuentran en la parte superior del Templo de Tlahuizcalpantecutli o también llamado "Estrella de la Mañana" desde la cual se aprecia toda la plaza principal. Las estructuras semihumanas se caracterizan por su gran tamaño (una muestra de la destreza que tenían los toltecas para labrar piedras). El edificio más importante de la zona es el llamado Palacio Quemado que se localiza en el lado noreste de la plaza, su importancia radica porque, de acuerdo a las investigaciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la estructura era, probablemente, el axis mundi del recinto sagrado y, por lo tanto, el eje central de construcción de la ciudad. Esta pirámide, y algunos otros edificios localizados en el lugar, están relacionados con la clase media de Tula, que es una remembranza de los toltecas hacia la cultura Teotihuacana, lo anterior está relacionado con los grupos de teotihuacanos y los toltecas-chichimecas del norte en la fundación de Tula, (realizada hacia el año 700 d.c.). El esplendor de la ciudad se ha fechado entre los años 900 y 1000 d.c; durante este tiempo, Tula tenía casi 16 km2 de extensión, por lo que, la actual zona en arqueológica, sólo representa aproximadamente 12% de todo el territorio tolteca.

Fueron descubiertos en 1940 por el arqueólogo Jorge Ruffier Acosta.

CYDT Collection

Colima 1944

Durante las semanas que pasara Luz Fabila en Colima  , tendría la oportunidad de probar una vez mas , que seria capas de crear , contemplar y plasmar obras en apuntes que posteriomente como ideas  pasaría a obras de caballete ,

               “Asi fue mi experiencia en Colima  16 – agosto 1948”

tintas , acuarelas, dibujos , creando una línea que nos permite contemplar una pasaje dentro de su vida , apenas luz esta entrando a la mitad de una vida , pasaran cuatro décadas para que su obra quede en el recuerdo de muchos de los que la conocimos .

Bo

 Antes de la Primavera del 2020. 

Art Consultant & Specialist

Fideicomiso Casa Estudio Federico & Elsa©  CYDT© BoArt©

Obra de la maestra Luz Fabila Montes de Oca -la queridísima tía Luz, hermana de mi abuela Ernestina- en el National Museum of Mexican Art de Chicago.
Luz Fabila, inteligente y libre, sensible y vanguardista, de las primeras mujeres estudiantes de la Preparatoria de San Ildefonso en los años 20, pintora, integrante de equipos de arqueología al lado de su hermano Alfonso -poeta, arqueólogo e investigador indigenista- , alumna de Emilio
Rosenblueth y esposa de Federico Cantú, amiga de Salvador Novo y de Andrés Henestrosa, de Diego Rivera y de Gabriela Mistral, de Miguel Alemán y de Adolfo López Mateos. 
Amorosa tía abuela a quien tanto quise, con quien tanto disfruté y con quien tanto aprendí. 

“Convengamos en que hay pintores grandes, pequeños, medianos
También lo que se ha dado en llamar grandes pequeños pintores; asi podría de los poetas, todos son iguales en voluntad avasalladora de buscar la belleza y de dar con ella: expresarla. Artistas de una sola aurora y de un solo cenit. Y los hay de muchos amaneceres y múltiples mediodías”.
Andres Henestrosa 

“Mamalí”. 
Adolfo Cantú.

“A lo largo de las dos ultimas décadas y con el fin de difundir el arte que envuelve nuestra historia familiar, hemos ido aprendiendo la manera de hacer y promover el coleccionismo de la escuela mexicana de Pintura Y Escultura , en esta dinámica y con la necesidad de difundir la riqueza de México, llegamos Malena y yo al National Museum of Mexican Art , despues de una cordial invitación del director del Museo Carlos Tortolero.

Dentro de este grupo de obras de arte Mexicano que anualmente donamos a este recinto, incluimos hace un par de años dos obras de Luz Fabila Monte de Oca .
Mismas que ya se encuentran listas para participar en la nueva curaduría que programa en el 2020, dicho reciento.

En hora buena para Mamalí y con todo el cariño de su nieto consentido”. 

Adolfo Cantú
Colección de Arte Cantú Y de Teresa

CantúArt ©
Colección de Arte Cantú Y de Teresa ©
Le Art Journal©

Efemerides

Un dia como hoy pero en 2008

Murió la abuela Teresa

Teresa Manresa Marín ( la vuela Teresa )

Murió a los 102 años completamente lucida

Yo la recuadro siempre alegre y con sus historias maravillosas

que acompañaba con una risa fugas . a la abuela 

aun a los 100 años  le gustaba el Rompope asi es que platicábamos 

y brindábamos.

 En Cuba, donde el Castellano sufrió una tortuosa trasformación jajajaj 

le dicen Crema de Vie ( traducción rustica del Francés ) 

La abuela contaba que ella y su marido “Antonio De Teresa” hijo de Antonio de Teresa ( pero de Yanes España) solían abrir pista en los bailes de salón , 

platicaba de Facundo Barcardi , de los Menocal

también de cómo Toñito  ( Antonio de Teresa Manresa – papá de Malena )

salía con el tío Cosita  y nadaban en la boca!

Contaba Teresa que su padre fue el hombre mas maravilloso y consentidor 

que conoció  y que le dia que el murió Toñito empezó a fumar!

La guapa abuela con sus sorprendentes 

ojos del color azul del caribe , siempre estará en nuestro corazón!

Malena y yo

Emilio y la Naturaleza muerta – circa 1941

Durante los últimos cuatro años de su vida, desde 1940  hasta 1944, diferentes imágenes  de la vida  cotidiana aparecieron en el arte de Rosenblueth.

En esta  obra, la atención del espectador se dirige inmediatamente a  el centro de la naturaleza muerta. Textura, colores tenues y una pincelada difusa, con la idea de regresar a el impresionismo, que a manera de ejercicio trae tardíamente al lenguaje de la pintura de los 40s 

 El artista colorea  la naturaleza de su mexicanidad,  flores, vasijas y objetos como la esencia de su estilo que siempre llamó la atención.

y que plasmo en una basta colección de pintura de caballete ,

cada vez que Rosenblueth  entraba en una habitación. En Tête, a tête la cautivadora mirada fuerte de Emilio, se detenía en un objeto o escena que pronto se convertiría en tema de su obra.

Adolfo Cantú

Colección de Arte Cantú Y de Teresa

ZⓈONAMACO ANUNCIA SU PROGRAMA DE CONFERENCIAS Y DE ACTIVIDADES PARALELAS 2020 FEBRERO 5-9, 2020 | CENTRO CITIBANAMEX, CIUDAD DE MÉXICO La ‘Semana del Arte ZⓈONAMACO’ contará con 60 eventos en las principales galerías y museos de CDMX. El Programa de Conferencias ZⓈONAMACO tendrá especialistas en arte, diseño, fotografía y antigüedades; y premios para artistas. Este año, por primera vez ZⓈONAMACO presentará en el mismo lugar arte contemporáneo y moderno, diseño, fotografía y antigüedades, reuniendo sus cuatro ferias: ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto y ZⓈONAMACO Salón durante la ‘Semana del Arte ZⓈONAMACO' que tendrá lugar del 5 al 9 de febrero de 2020 en Centro Citibanamex. ZⓈONAMACO apuesta por ampliar las propuestas de contenidos dentro de la feria con el fin de ofrecer a los visitantes una experiencia enriquecedora. Además de los cientos de expositores nacionales e internacionales, ZⓈONAMACO contará nuevamente con un amplio programa de conferencias y actividades paralelas en los museos y galerías más relevantes de la ciudad.

Galerias ZⓈONAMACO presentará más de 210 galerías y expositores provenientes de 26 países de América, Europa y Asia en su próxima edición que reunirá por primera vez sus cuatros ferias bajo un mismo techo de manera simultánea.  ZⓈONAMACO se reivindica como la plataforma de ferias más grande en México y Latinoamérica que en 2019 recibió a más de 62 mil visitantes y que reunirá en 2020 a numerosos expositores nacionales e internacionales en materia de arte, diseño, fotografía y antigüedades en Centro Citibanamex.  IN 2020, ZⓈONAMACO WILL HOST A COLLECTIVE PROJECT FOR INDEPENDENT SPACES AND PRESENT A WIDE RANGE OF SPECIALIZED BOOKS ●              In the next edition of ZⓈONAMACO, a collective project for independent spaces will be presented for the very first time ●              ZⓈONAMACO LIBROS will thrive to become a special section.  ZⓈONAMACO, Latin America’s Art Fair, has announced that in the 2020 edition a collective project will be hosted, that considers independent spaces, mainly from Mexico, in addition to a wide range of specialized books on art and photography.  THE COLLECTIVE PROJECT For the first time ever, a collective project carried out by different independent spaces will be presented at ZⓈONAMACO 2020. These different independent spaces conform and shape the ‘Plaza de la informalidad’, a collective installation that by means of its artistic and museographic proposal, seeks to pay homage to occult practices within the economy. This project, curated by guadalajara90210 and directed by Alma Saladin and Marco Rountree, will boast the collaboration of the following: Biquini Wax EPS | Mexico City, Mexico Cassandra Cassandra | Toronto, Canada Estudio Hospital | Guadalajara, Mexico guadalajara90210 | Guadalajara, Mexico LADRÓN galería | Mexico City, Mexico Parallel Oaxaca | Oaxaca, Mexico Rivera | Mexico City, Mexico Salón Silicón | Mexico City, Mexico Taller Los Guayabos | Guadalajara, Mexico The Chimney | New York, United States  The ‘Plaza de la informalidad’, will be located within the ZⓈONAMACO Mexico Contemporary Art Fair and will function as an informal bazaar where each one of the spaces will be presenting unique proposals, including pieces that attendees will be able to purchase.  EDITORIALS As of 2020, ZⓈONAMACO Libros will thrive to become a special section that will offer specialized books on art and photography. In this next fair edition, more than 20 editorials will be exhibited: Amigos del Museo de Arte Moderno A.C. | Mexico City Amigos del Museo del Palacio de Bellas Artes A.C. | Mexico City Aqualamb | New York Arquine | Mexico City Atelier Éditions | Los Angeles Cooperativa La Joplin | Mexico City Deadbeat Club | Los Angeles La Dïéresis | Mexico City Ediciones Acapulco | Mexico City Editorial Gustavo Gili | Mexico City Ediciones MP | Mexico City Editorial RM | Barcelona/ Mexico City Endless Editions | New York HOMOCATS | New York Hydra + Fotografía / Inframundo | Mexico City JMA Libros | Mexico City Librería El Insulto | Mexico City MixedMedia.Press | Mexico City Open Projects Press | New York Owl Cave Books | San Francisco Polvoh Press | Oaxaca Promoción de Arte Mexicano | Mexico City La Puta Realeza | New York Taschen | Colonia TIS Books | New York Trilce Ediciones | Mexico City ZⓈONAMACO aims to expand its content proposal at the fair in order to offer attendees a rewarding experience as well as revealing new exhibitors with independent art-related projects.  The following edition of ZⓈONAMACO will take place at Centro Citibanamex from February 5th - 9th, and for the first time ever, all four fairs will be brought together at the same time: ZⓈONAMACO Mexico Contemporary Art, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto and ZⓈONAMACO Salón. Tickets are available on line at: www.zsonamaco.com.  NOTE FOR EDITORS  ABOUT ZⓈONAMACO ZⓈONAMACO is the largest fair platform in Latin America, founded in 2002 by Zélika García. It holds four different annual events at Centro Citibanamex in Mexico City:  ZⓈONAMACO MEXICO CONTEMPORARY ART, brings together leading and emerging national and international art galleries; ZⓈONAMACO DESIGN, established in 2011, exhibits furniture, jewellery, textiles, limited editions, and decorative objects; ZⓈONAMACO SALON, established in 2014, which exhibits antiques, and finally, ZⓈONAMACO FOTO, established in 2015, that features vintage, modern, and contemporary photography with the purpose of including and encouraging the design, antiques, and photography sectors in Mexico.  PRESS CONTACT  Donají Rodríguez prensa@zonamaco.com +52 (1) 55 1370 9390